编者按：

　　山海天，依山傍海，人杰地灵，良好的生态资源孕育了深厚的人文底蕴，太公文化、海洋文化等特色文化源远流长。这里亦有众多能人巧匠，他们择一物、倾一生，凭着刻苦与执着，坚守世代传承下来的精湛技艺。守住匠心，传承技艺。为更好地宣传展示我区传统优秀文化，弘扬和传承非遗文化、民间技艺，特推出《山海天·“守”艺人》专栏，展现他们精于工、匠于心的传承故事。

　　海报新闻记者 郭馨煜 通讯员 于立伟 日照报道

　　木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式，有着一千多年的历史。到了清代中晚期，民间年画达到了鼎盛阶段。在中国民间，年画就是年的象征，不贴年画就不算过年。年画已不仅是节日的装饰品，它所具有的文化价值和艺术价值，使它成为反映中国民间社会生活的百科全书。

　　日照木版年画深植于民间生活，富有原始的生命力，洋溢着质朴的喜气，是日照百姓精神天地的可视化表达，也承载着很多人的童年回忆。随着工业化的发展，集市上销售的年画，大都是机器印刷品，纯手工绘制的年画已难觅影踪。在山海天庙山后村的工作室里，林萍用她的一木一刀，一笔一纸，诉说着日照木版年画的前世与今生。

　　日照木版年画起源于1943年，代表着那个年代零星散落于民间的艺术生态，创始人是南湖镇凤凰庄的薛玉彦老人。他的年画大多取材于潍坊木版年画，再加以其特有的审美和刻版手法，因此日照凤凰庄木版年画有着独特的朴拙、憨厚味道。2013年，民间艺人林萍跟随薛桂香学习木版年画的刻版和印制，并于2018年被日照市文广新局公布为日照市第四批市级代表性传承人，使这门手艺得以继续传承。

　　在林萍的工作室里，一些创作好的年画栩栩如生，灶王、财神以及民俗传说是最传统也是最主要的素材。“想趁着年关将近，把一些构思好的素材呈现在木版上。”

　　木版年画的制作过程较为繁琐，对木板的要求也较高，既要质地坚硬，又要木质细密。用于刻版的梨木风干三年以上方可拿来使用，还需经过拼版、刨版、切板、打磨等工序。梨木质地坚硬，不易裂缝，是雕刻木版的合适之选。“现在好的梨木不可求，有时我就用一些梨木菜版将就着刻。”指着自己收藏的一些印版，林萍说：“这里边有一部分是以前留传下来的，遗憾的是收集少了，时间长了就湮没了。”

　　一套彩色的年画，需要刻制好几套版，其中黑色的版是主线版，其他的为色版。印刷的时候，先将纸在主线版上印刷，再使用其他色版，直至套印完毕。这是一件既费时费力又需体现技能水平的活，特别考验手艺人的耐力和细心。一个不小心就会前功尽弃。

　　如今，贴年画的人不多了，林萍一直琢磨如何让年画走近现代生活。以传统年画题材为蓝本，她创作了以钟馗为主要创作对象的抗疫主题年画。整个画像以红色为主色调，喜庆热烈，神态威风凛凛。她还结合着日照的一些文化要素，创作了日照传说系列，同时，还应一些单位和个人的要求，不断丰富自己的创作内容。“这两幅门神，是应朋友要求刻制的，直接木板上墙，也算是年画的延伸吧。”

　　“传承既要在继承的基础上，也要适应时代发展，不断地推陈出新。”林萍说。木版年画传承人作为守正创新的源泉，将日照的民俗美不断延续。她尝试着结合日照的陶文化，创作陶版年画，为此，她还特意上了一套烧陶设备，除了烧制陶版画，也试着创作一些泥塑作品。

　　艺术不分家，因为兴趣爱好广泛，而且还能相互促进，林萍在雕刻、美术、陶艺方面都做出了积极的探索，而且不断汲取其中的养分，来提高自己的审美和艺术成就。“我下一步最想做的事是把这个地儿打造成亲子传承文化培训基地，给孩子们提供与传承文化亲密接触的一方乐园。”